چگونه از غذا عکاسی کنیم: رازها و نکات حرفه ای

2024 نویسنده: Sierra Becker | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-02-26 04:50

عکاسی از غذا یک منطقه نسبتاً جدی و بزرگ در محیط فیلمبرداری آماتور و تجاری است. استادان حرفه ای زیادی در این ژانر وجود دارند، اما تبدیل شدن به یکی واقعاً آسان نیست، زیرا عکاسی از غذا شامل تعداد زیادی چیزهای کوچک و قوانین است که واقعاً می تواند بر ارزیابی ما از این عکس ها تأثیر بگذارد. امروز سعی خواهیم کرد بیشتر در مورد آنها بیاموزیم و بفهمیم که چقدر عکاسی از غذا زیباست.

تعریف

بیایید با تعریف نام صحیح برای عکاسی از غذا شروع کنیم. در زبان عامیانه حرفه ای ها، به درستی این منطقه را ژانر غذا بنامیم. این جهت که به زبان هنری ترجمه شده است را می توان طبیعت بی جان نامید. حرفه ای شدن در این زمینه بسیار دشوار است، شما باید قوانین ترکیب بندی، قوانین ترکیب فریم و همچنین سازگاری رنگ را بدانید.

بیایید از طریق تکنیک قدم برداریم

برای عکاسی زیبا از غذا، مطمئناً به یک دوربین یا یک گوشی هوشمند با اپتیک خوب نیاز دارید.اما در اینجا ارزش درک این را دارد که اگر می خواهید این کار را به صورت حرفه ای انجام دهید، باید حداقل در یک سیستم آینه ای با ماتریس فرمت برش عکس بگیرید. در صورت امکان، از مدل‌های فول فریم استفاده کنید، زیرا آنها حرفه‌ای‌تر به حساب می‌آیند، دامنه دینامیکی بیشتری دارند و عموماً از همه جهات کمی بهتر از دوربین‌های با فرمت برش هستند.

لنزهای مورد نیاز

در مورد لنزها. تقریباً با هر لنزی می توانید عکس بگیرید، اما باز هم، این همیشه درست نیست. از آنجایی که ژانر غذایی عملاً زیرگونه ای از عکاسی ماکرو است، می توان گفت که لنزهای ماکرو برای این اهداف مناسب هستند. اغلب آنها فاصله کانونی 85-100 میلی متر و مقدار دیافراگم حدود 2-2.8 دارند. آنها برای این کارها ایده آل هستند، وضوح عالی در لبه ها و مرکز کادر دارند و همچنین عملاً فضا را مخدوش نمی کنند. از آنجایی که زاویه دید لنز با فاصله کانونی 85 میلی متر تقریباً با زاویه دید چشم انسان قابل مقایسه است، بنابراین می توان گفت که این لنزها به سادگی تصویر را همانطور که چشم انسان می بیند منتقل می کنند. در عین حال، هم مدل های حرفه ای و هم مدل های آماتور وجود دارد.

نورپردازی

علاوه بر دوربین و لنز، نور خوب در عکاسی از غذا بسیار مهم است. انواع مختلفی از نور وجود دارد: نور نرم، نور منتشر و سخت. آنها برای اهداف کاملاً متفاوت مناسب هستند، زیرا نور ملایم تصویری بسیار دلپذیر و صاف بدون سایه های خشن غیر ضروری به ما می دهد. نور سخت بیشتر با نور خورشید قابل مقایسه استبا نور، زیرا سایه های نسبتاً خشن ایجاد می کند و در بیشتر موارد برای عکاسی از غذا مناسب نیست. برای دریافت نور مناسب در هر زمان از سال، می توانید یک همگام ساز و چند فلاش با دیفیوزر خریداری کنید. همه چیز، شما برای گرفتن عکس های جالب آماده هستید، اما اگر هنوز بودجه کافی برای خرید تجهیزات لازم استودیو ندارید، می توانید از یک منبع نور طبیعی، یعنی خورشید استفاده کنید. می توانید یک سکو جلوی پنجره بگذارید و تیراندازی کنید. اما از آنجایی که می دانیم نور خورشید بسیار سخت است، به یک دیفیوزر و تجهیزات بیشتری نیاز داریم. بیشتر در مورد نحوه عکاسی از غذا در خانه، نحوه ایجاد یک استودیوی خانگی در یک بیت. بیایید فعلاً اصول اولیه را بیاموزیم.

تکنیک های ترکیب بندی

بنابراین، ما تکنیک را مرتب کردیم. اما بیایید منطقی فکر کنیم، آیا تا به حال عکسی از یک غذا دیده اید که فقط غذای اصلی در قاب آن باشد؟ شما چنین قابی را پیدا نمی کنید که در آن فقط یک شی در مرکز ترکیب وجود داشته باشد. آیا دقت کرده اید که در هر فریم مقداری دانه، ادویه، سبزی، کارد و چنگال زیبا اضافه می شود، همه اینها به قاب نشاط و طبیعی می بخشد، چشم ما چیزی دارد که نگاهش را بر آن متوقف کند و این مهمترین چیز است، در اینجا ما انجام می دهیم. شخص یا طبیعت زیبایی نداشته باشد، اما قاب باید توجه بیننده را جلب کند، او را مجبور کند بارها و بارها به آن نگاه کند. هر کار کوچکی به انجام این کار کمک می کند، زیرا برای شخص جالب است که کل ترکیب را در نظر بگیرد.

پایه همه چیز

برای گرفتن یک عکس زیبا، به یک پس زمینه خوب نیاز دارید. برای چی؟ همه اینها به دلیل کل غذا استعکاسی - برای افزودن حجم به قاب، جذاب تر و اشتها آورتر کردن آن، یعنی هر چه از چیزهای بافت دارتری استفاده کنیم، ترکیب بندی ما حجیم تر به نظر می رسد. در حال حاضر، استادان ایجاد چنین سایت هایی می توانند تقریباً از هر سطحی تقلید کنند: بتن، چوب، گچ و سایر مواد. علاوه بر این، اگر دقت کنید، عملاً هیچ ساختار صاف و یکنواختی در میان بافت پس‌زمینه وجود ندارد، تقریباً همیشه گچ تزئینی یا چوب قدیمی است. این سطوح در اندازه‌های مختلف هستند و هزینه زیادی برای صرفه‌جویی در آن‌ها ندارند.

چرخ رنگی

اما اینجا هم ترفندهایی وجود دارد. همانطور که احتمالا دیده اید، فتوفن ها رنگ های مختلفی دارند و این سوال پیش می آید که برای عکاسی از کدام غذا در پس زمینه فیروزه ای بهتر است. پاسخ آن را می توان در تئوری رنگ یافت. چنین وسیله ای به عنوان چرخ رنگ وجود دارد. این برای افرادی طراحی شده است که با ترکیب لباس یا اشیاء در یک قاب کار می کنند تا بتوانند به درستی با ترکیب رنگ های مناسب مطابقت داشته باشند.

در یک طرف دایره یک راهنمای ترکیب رنگ است که نتیجه افزودن یک رنگ به رنگ دیگر را نشان می دهد. در برخی از چرخ های رنگی، در همان سمت، یک مقیاس اشباع وجود دارد که به شما امکان می دهد رنگ را کالیبره کنید، سایه های سیاه و سفید را نشان می دهد، به طور تقریبی، یک گرادیان از سیاه به سفید. در سمت دیگر چرخه رنگ، نمودار ترکیب رنگ قرار دارد. او چه چیزی را نشان می دهد؟ با این طرح، می توانید یکی، دو را انتخاب کنیدیا سه سایه اضافی به یک اصلی. راه اول یک ترکیب مکمل است. این روش بر اساس تضاد بین دو رنگ است، یعنی دو رنگ متضاد در امتداد این دایره انتخاب می شوند که در یک ترکیب، روشن و رسا به نظر می رسند. هنگامی که یک رنگ اصلی و دو رنگ اضافی را که از نظر لحن مشابه هستند، ترکیب می کنیم. این روش نیز بر اساس تضاد رنگ است، اما در اینجا مانند روش اول برجسته نیست. یک ترکیب مثلثی و مستطیلی نیز وجود دارد، به لطف این ترکیب ها، می توانید دو یا سه سایه اضافی را به محدوده اصلی انتخاب کنید. چرخه رنگ یکی از مهم ترین تکنیک ها در هر ژانر عکاسی است و همچنین ابزار اصلی رنگ آمیزی است.

استودیوی خانگی

و اکنون در مورد چگونگی عکاسی صحیح از غذا در خانه بدون تجهیزات حرفه ای. ما قبلا متوجه شده ایم که اگر بودجه لازم برای خرید تجهیزات نورپردازی حرفه ای را ندارید، می توانید با کمک نور طبیعی عکس بگیرید، اما نور حاصل از آن برای اهداف ما بسیار خشن است. چه باید کرد؟ یک خروجی وجود دارد! اول از همه، ما باید جریان نور را نرم کنیم. برای انجام این کار، می توانید از یک دیفیوزر استفاده کنید که به وسایلی نیاز دارد. اغلب، دیفیوزرها بیش از 3000 روبل هزینه ندارند. اما اگر اصلاً بودجه ندارید، می توانید به یک فروشگاه لوازم التحریر، هنری یا هنری بروید و موارد زیر را در آنجا بخرید: کاغذ ردیابی، تخته فوم سفید و فوم تخته سیاه و گیره لوازم التحریر. برایچرا ما به این همه نیاز داریم؟ ابتدا باید چیزی شبیه قاب را از تخته فوم سفید جدا کنیم. داخلش را دور نریزید! او هنوز به آن نیاز خواهد داشت! در مرحله بعد، با توجه به اندازه قاب، یک تکه کاغذ ردیابی را برش می دهید و با استفاده از گیره های کشی آن را به این قاب موقت وصل می کنید، بنابراین پخش کننده ما آماده است. از داخل صفحه فوم سفید، یک بازتابنده بداهه دریافت می کنیم، زیرا تخته فوم سفید نور را به خوبی منعکس می کند. یک صفحه سیاه از فوم تخته به عنوان یک به اصطلاح "پرچم" سیاه عمل می کند، برای فیلتر کردن نور اضافی و گرفتن عکس در "کلید تاریک" مورد نیاز است. در مرحله بعد، دیفیوزر خود را در جلوی پنجره قرار می دهیم و سایه های ایجاد شده از طرف مقابل را با بازتابنده پر می کنیم. تمام است، استودیوی خانگی شما آماده است.

تجاری

فیلمبرداری غذاهای تجاری کمی دشوارتر است. چگونه از غذا برای تبلیغات عکس گرفته می شود؟ برای انجام این کار، باید زرادخانه نسبتاً گسترده ای از تجهیزات، انواع فلاش ها، نازل ها و موارد دیگر داشته باشید. بله، ممکن است تجهیزات حرفه ای نداشته باشید، بلکه فقط آماتور باشید، اما در هر صورت، ابتدا باید تمام تکنیک های ترکیب بندی، ترکیب رنگ ها و همچنین برنامه های روتوش و پردازش را یاد بگیرید. چگونه از غذا برای یک منو عکس بگیریم؟ معمولاً هنگام کار ، شخص همیشه فرصت استفاده از نور طبیعی را ندارد ، زیرا موسسه می تواند در یک زیرزمین یا مکان کم نور قرار گیرد. در این حالت، شما فقط یک راه دارید که در آن می توانید تیراندازی کنیداین جلسه استفاده از استودیو، نور مصنوعی است، اما در اینجا ایجاد نور ملایم که سایه های سخت ایجاد نمی کند بسیار دشوارتر است. برای ایجاد آن، به حداقل دو فلاش با سافت باکس نیاز دارید. اغلب، چنین عکس هایی با رنگ های خنثی و یکدست ساخته می شوند، به طوری که در منو هماهنگ به نظر می رسند و رنگارنگ و چند رنگ نیستند.

خلاصه

به طور کلی، عکاسی غذا یک ژانر نسبتاً خاص از هنر است، زیرا شما باید تجهیزات مختلفی را انتخاب کنید. تکنیک های ترکیب بندی در اینجا بیشترین نقش را در ایجاد یک قاب زیبا دارند. شما باید بدانید که چگونه هر دانه یا خرده را به درستی تجزیه کنید تا با یکدیگر هماهنگ شده و چشمان ما را به خود جلب کند. برای شرکت در مسابقات تخصصی این ژانر از فیلمبرداری، بهتر است عکاسی از غذا را از عکاسی خانگی شروع کنید. مهارت همراه با تجربه است، آزمایش کنید، طرح‌های نورپردازی مختلف را امتحان کنید، از انواع غذاها عکس بگیرید، زیرا هر ظرف به رویکرد متفاوتی نیاز دارد. امیدواریم به لطف مقاله نحوه عکاسی از غذا برای شما روشن شده باشد، تکنیک های اولیه، تکنیک های تیراندازی و همچنین جزئیات فنی را یاد گرفته باشید. همه اینها به شما کمک می کند تا به یک حرفه ای واقعی در این زمینه هنر تبدیل شوید.