فهرست مطالب:
- سابقه وقوع
- گسترش اوریگامی. ژاپن
- آکیرا یوشیزاوا
- اریگامی و دنیای غرب
- Origamists of the West
- مدل های اصلی اوریگامی کلاسیک
- اریگامی مدولار
- Kusudama
- انواع دیگر تکنیک های اوریگامی
- درباره فواید اوریگامی
2024 نویسنده: Sierra Becker | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-02-26 04:51
امروزه می توان اوریگامی را یکی از محبوب ترین انواع خلاقیت نامید. یادگیری تکنیکهای افزودن صنایع دستی کاغذی به اندازه کافی آسان است و هر کسی میتواند آن را انجام دهد.
در این مقاله به طور خلاصه تاریخچه اوریگامی را بیان می کنیم، به منشأ هنر می پردازیم و همچنین برخی از تکنیک های دیگر آن را در نظر می گیریم.
در ژاپنی، این کلمه به معنای واقعی کلمه به معنای "کاغذ تا شده" است. اما خود نام "اریگامی" تنها در پایان قرن نوزدهم با انتشار اولین کتاب در مورد اوریگامی ظاهر شد. و قبل از آن، تکنیک های ساخت کاردستی های کاغذی به صورت بصری به یکدیگر منتقل می شد و "اریکاتا" ("فعالیت تا زدن") نامیده می شد.
سابقه وقوع
البته، اوریگامی در درجه اول صنایع دستی کاغذی است. و اولین مقاله، همانطور که می دانید، در چین باستان در همان آغاز قرن دوم پس از میلاد ظاهر شد. بنابراین، تاریخچه اوریگامی کاغذی باید با این کشور مرتبط باشد.
اما همه چیز به این سادگی نیست. اعتقاد بر این است که اوریگامی در ژاپن منشا گرفته است. ظاهراً اولین مجسمه ها از هنر پارچه کشی سرچشمه گرفته اند که لازم بود.هنگام ساخت لباس های سنتی ژاپنی.
علاوه بر این، در حالی که کاغذ گران بود و فقط برای معابد در دسترس بود، در چین و ژاپن، اوریگامی فقط توسط روحانیون برای فرقه های مذهبی استفاده می شد.
با گذشت زمان، صنایع دستی اوریگامی در خانواده های اشراف ژاپنی ظاهر شد. یک نجیب زاده واقعی حتی در حال حاضر چنین در نظر گرفته می شد که بتواند با تا کردن این مجسمه های زاویه دار، اما برانگیزاننده، بانویی را سرگرم کند. و سامورایی ها از صنایع دستی برای تا کردن نت ها استفاده می کردند. خواندن این پیام، باز کردن مجسمه، تنها می تواند "خود" شخص. حتی بعداً، اوریگامی شروع به تزئین محل در طول انواع جشن های جشن کرد.
یک عروسی سنتی ژاپنی، یعنی عروسی که بر اساس قوانین شینتو برگزار می شود، برای مثال، تزئین اجباری داخلی را با پروانه های تا شده از کاغذ، که نماد عروس و داماد است، فرض می کرد..
گسترش اوریگامی. ژاپن
به طور کلی، احتمالاً می توان در مورد هنر واقعی اوریگامی فقط با ظهور جرثقیل کاغذی ژاپنی صحبت کرد - یکی از ساده ترین و محبوب ترین صنایع دستی که بدون هیچ هدف عملی ایجاد شده است.
به هر حال، اولین کتاب درسی اوریگامی که در سال 1797 در کیوتو منتشر شد، چگونه هزار جرثقیل را تا کنیم نام داشت. این نام به وضوح خواننده را به یک افسانه قدیمی ارجاع می دهد که وعده برآورده شدن یک آرزو را به کسی که هزار جرثقیل کاغذی را تا کرده بود می داد. درست است، با وجود نام، این نشریه در مورد روش های جمع و سایر ارقام صحبت کرد.
بعد از ثانیهجنگ جهانی دوم و بمباران هیروشیما، جرثقیل کاغذی اهمیت ویژه ای پیدا کرد. دختر ژاپنی ساداکو ساساکی که به سرطان خون مبتلا بود، جرثقیل ها را در بیمارستان تا کرد و معتقد بود که با هزارمینی که از زیر دستانش بیرون می آید، بیماری وحشتناکی فروکش می کند. این دختر توانست تنها 644 مجسمه بسازد…
آکیرا یوشیزاوا
دستاوردهای بزرگ در ترویج و توسعه هنر اوریگامی در قرن بیستم به هنرمند ژاپنی اوریگامی آکیرا یوشیزاوا (یوشیزاوا) نسبت داده شده است.
روزی روزگاری، یک طراح جوان آکیرا، که در کارخانه ماشین سازی کار می کرد، اصول هندسه توصیفی را برای مبتدیان توضیح داد و برای وضوح، فیگورهای اوریگامی را تا کرد. او چنان در این هنر تسلط یافت که صاحبان کارخانه به او اجازه دادند حتی در ساعات کاری اوریگامی تمرین کند.
اما آکیرا یوشیزاوا تنها پس از جنگ توانست به فعالیت های خود ادامه دهد. در سال 1954 کتاب "هنر جدید اوریگامی" او منتشر شد و به زودی مرکز مطالعه این هنر که توسط او تأسیس شده بود در توکیو افتتاح شد.
این استاد مشهور یک منشور کامل با نمادهای جهانی برای چین های اوریگامی ایجاد کرد. این دستورالعمل ها اساساً برای انتقال تکنیک های اریگامی به صورت نوشتاری استفاده می شود. این کتاب مدلهای اولیه را برای تسلط بر مراحل اولیه در این هنر جمعآوری کرده است.
آکیرا یوشیزاوا عمر طولانی داشت، بیش از 50 هزار مدل ناشناخته را خلق کرد و پس از پیروزی شایسته در اولین کتاب خود، 18 کتاب دیگر در مورد اوریگامی منتشر کرد.
به لطف فعالیت های او، دوستداران اوریگامی کلاسیک متوجه شدند که سازنده ایده آلی وجود دارد -ورق کاغذ مربع فقط با کمک دست ها، ترفندهای ساده و تخیل خود، می توانید یاد بگیرید که چگونه هزاران تصویر از متنوع ترین - حیوانات، گیاهان، اشیاء را ایجاد کنید.
اریگامی و دنیای غرب
اعتقاد بر این است که در تاریخ اوریگامی دو منبع مستقل وجود داشته است: ژاپنی و غربی.
این هنر در قرن شانزدهم در اروپا ظاهر شد. تاریخچه اوریگامی چنین می گوید. سپس می دانستند که چگونه میترها (سرپوش های کشیش ها) و کلاه های زنانه را بدون استفاده از نخ و سوزن از پارچه تا کنند. دستمالهای مخصوص تا شده رومیزی، یا صرفاً صنایعدستیای که برای تزئین فضای داخلی خانههای اروپایی استفاده میشوند، ممکن است پیشآهنگ این هنر باشند.
با توسعه صنعت، صنایع دستی کاغذی در غرب رایج شده است. علاوه بر این، امروزه نمی توان با اطمینان گفت که آیا مدل های اصلی قرض گرفته شده اند یا خیر. به عنوان مثال، نماد اسپانیایی اوریگامی - یک پرنده کاغذی "پاجاریتا" از شهر تولدو، طبق افسانه، تقریباً در قرن 12 ساخته شد. علاوه بر این، "پاجاریتو" نیز یک پرنده و به طور کلی هر مجسمه اوریگامی نامیده می شد. به همین دلیل است که مردم اسپانیا وقتی می گویند «پاژاریتا درست کن» به معنای تا کردن کاغذ است.
Origamists of the West
نویسنده، شاعر و فیلسوف اسپانیایی، میگل دی اونامونو، که در اواخر قرن 19 و 20 زندگی می کرد، مجسمه های بسیاری خلق کرد و دو کتاب در مورد اوریگامی نوشت. نام او امروزه با مکاتب این هنر اسپانیایی و آمریکای جنوبی پیوند خورده است.
تقریباً در همان زمان، مجسمه های کاغذی در فرانسه ظاهر شدند، این بار با جادوگران روی صحنه. با موفقیتهری هودینی، توهمپرداز معروف آمریکایی نیز در هنر ساخت صنایع دستی کاغذی تلاش کرد.
سهم قابل توجهی در تاریخچه اوریگامی برای کودکان توسط نظریه پرداز آلمانی آموزش پیش دبستانی، بنیانگذار سیستم مهد کودک، فردریش فروبل، انجام شد. در قرن نوزدهم، او روی توسعه تفکر منطقی کودک کار کرد و ساده ترین چهره ها را تا کرد. اصول هندسه، که در ترفند تا کردن مربع از کاغذ تجسم یافته است، توسط یک معلم آلمانی، احتمالاً از آموزههای اعراب باستان به عاریت گرفته شده است.
قرن بیستم به دروازه ای باز واقعی در تاریخ هنر اوریگامی برای ادغام تمام سنت های آن و دوستداران اوریگامی متحد از سراسر جهان تبدیل شده است. تا به امروز کتابهای درسی به بسیاری از زبانهای دنیا منتشر میشود، مراکزی افتتاح میشود که اساتید اوریگامی در آن تدریس میکنند و اشکال و روشهای آن در حال توسعه و پیچیدهتر شدن است. با این حال، حتی مدلهای اولیه، که به نظر سادهترین تا صنعتگران حرفهای هستند، میتوانند علاقه شدید و حتی تحسین را در میان مبتدیانی که اولین قدمهای خود را در دنیای صنایع دستی اوریگامی برمیدارند برانگیزند.
مدل های اصلی اوریگامی کلاسیک
ممکن است که به لطف فروبل است که امروزه به راحتی می توان داستان ظهور اوریگامی را برای کودکان با استفاده از نمونه های ساده ای مانند کلاه، قایق، فنجان بیان کرد. خوب، هواپیماها و قورباغه های پرش احتمالاً حداقل یک بار در کودکی خود همه کارها را انجام داده اند.
و در اینجا مدل دیگری است که جایگاه اولیه را در آموزش مبتدیان به خود اختصاص می دهد. امروزه در کتاب های درسی به آن «جعبه سنبو» می گویند. زمانی در آیین سنبو هدایای مختلفی به خدایان در معابد قرار داده می شد. در آینده، او پا را فراتر می گذاردآستانه معبد، شروع به استفاده برای چیدمان میز کرد. این ظرف کاملاً همه کاره برای نگهداری، به عنوان مثال، آجیل، آب نبات یا گیره کاغذ است.
و یکی از محبوب ترین مدل های اوریگامی تبدیل به پرنده ای مینیاتوری با بال های باز شده است. احتمالاً در ژاپن ظاهر شد ، زیرا دستورالعمل های مونتاژ این رقم فقط در اواخر قرن نوزدهم در اروپا ظاهر شد. نمایشگاه جهانی پاریس که در سال 1878 برگزار شد، جایی که ژاپنیها این مجسمه را آوردند و راز تا شدن آن را فاش کردند، انگیزهای برای اتحاد سنتهای غرب و شرق و ایجاد یک اوریگامی جدید جهانی شد.
اریگامی مدولار
این تکنیک شبیه به امتداد طبیعی اوریگامی کلاسیک است. در مقابل، برای ایجاد یک مدل، نه یک، بلکه از چندین ورق کاغذ استفاده میشود و با این وجود محدودیت تعداد آنها برداشته شد، که امکان گسترش چشمگیر امکانات و تخیل سازندگان آنها را فراهم کرد.
با کمک اوریگامی مدولار، فیگورهای سه بعدی جمع می شوند: توپ، جعبه، ستاره، گل. سپس آنها را طبق نقشه در مدل های پیچیده تر و پیچیده تر مونتاژ می کنند.
تاریخ اوریگامی مدولار نام Mitsunobu Sonobe را می نامد که بنیانگذار این تکنیک شد و هنوز هم در ژاپن به رسمیت شناخته شده است. انواع مختلفی از مدل های پایه، در واقع، حتی "سونوب" (یا "سونوب") نامیده می شوند.
اما رابرت لانگ، ریاضیدان آمریکایی به این تکنیک از دیدگاهی خاص و مهندسی نگاه کرد و الگوریتم هایی را برای ساختن ارقامی که هنوز وجود دارند، توسعه داد.با دقت فرم ها و عملکرد فیلیگرانی خود شگفت زده شوید.
محصولات فنی اوریگامی نیز به نبوغ او تعلق دارند: کیسه هوای تا شده با استفاده از تکنیک های این هنر و توسعه یک تلسکوپ فضایی با عدسی عظیم که به شکل یک غشای نازک ساخته شده است. راکتها که با آن تا شده بودند به فضا منتقل شدند، جایی که میتوانستند بدون هیچ گونه آسیب یا چین خوردگی مستقر شوند و مورد استفاده قرار گیرند.
Kusudama
تکنیک اوریگامی مدولار بر اساس تولید مکعب های سونوب است. اغلب آنها دو "جیب" دارند که لبه های مدل های دیگر در آن قرار می گیرند. اینگونه است که یک توپ کلاسیک کوسوداما شکل می گیرد. گاهی اوقات مدلهایی که آن را تشکیل میدهند به هم میچسبند یا حتی به هم میچسبند.
از ورق های کاغذی با رنگ های مختلف (بعضی ها از بسته بندی آب نبات یا حتی اسکناس به عنوان مبنای ساخت استفاده می کنند) می توانید کوسودامای دو رنگ یا چند رنگ، شبیه به گلوله های کریستالی یا گل آذین های کروی را تا کنید. آنها همچنین با کریستال ها و مولکول های معمولی مقایسه می شوند.
تکرار تکه های گل با هشت گلبرگ حجیم یکی از شیک ترین الگوهای گل در این تکنیک است.
در سرزمین طلوع خورشید، مجسمه هایی که می توانستند در عمل، در زندگی روزمره استفاده شوند، همیشه مورد علاقه بوده اند. بنابراین، شفا دهندگان ژاپنی گیاهان معطر را در جیب کوسوداما قرار داده و آنها را روی تخت بیمار آویزان کردند. و گل کوسودام برای درست کردن دسته گل برای عروس در مراسم عروسی استفاده می شد.
انواع دیگر تکنیک های اوریگامی
تاریخ اوریگامی تعداد زیادی تکنیک برای تا کردن صنایع دستی کاغذی می داند. ساده ترین آنها - اوریگامی معمولی - برای کسانی طراحی شده است که اولین قدم ها را برمی دارند. به تسلط بر ساده ترین مدل ها، مانند جعبه، گل، خرگوش، گربه و غیره کمک می کند.
و اینجا اوریگامی "خیس" است. توسط اوریگامیست خستگی ناپذیر آکیرو یوشیزاوا اختراع شد. برای کار در این تکنیک، کاغذی با انعطاف پذیری افزایش یافته مورد نیاز است، که برای آن ورق ها با آب از یک بطری اسپری مرطوب می شوند. یا یک لایه نازک از محلول چسب بر روی آنها زده شد. شکلهایی که با استفاده از این تکنیک ساخته شدهاند، کمی شبیه به کاردستیهای پاپیه ماشه هستند.
تکنیک کیریگامی که به لطف ماساهیرو چاتانی، معمار ژاپنی ظاهر شد، استفاده از قیچی را در ساخت صنایع دستی ممکن کرد. ورق های ضخیم کاغذ به روش خاصی بریده و تا می شوند که نه تنها به ساخت کارت پستال ها بلکه به ساخت مدل های معماری و تزئینات سه بعدی نیز کمک می کند.
همچنین طبق یک جارو یا الگوی تاشو وجود دارد - یعنی مطابق نقاشی که در آن تمام چین هایی که باید در محصول نهایی وجود داشته باشد مشخص شده است. طراحی شامل خطوط بسیاری است و کار با آن به مهارت یک بازیکن اریگامی با تجربه نیاز دارد.
درباره فواید اوریگامی
این واقعیت که اوریگامی یک فعالیت کاملاً ارزشمند برای بچه ها است، بسیاری از معلمان گفته اند و خواهند گفت. اولا، مهارت های حرکتی انگشتان و تخیل خوب را توسعه می دهد، مهارت های مهمی مانند پشتکار و صبر را به ارمغان می آورد. ثانیاً، اوریگامیست کوچک در عمل مفاهیم اولیه هندسی را مطالعه می کند.مانند مربع، مثلث، مورب، راس، زاویه، میانه. تکنیک تا کردن فیگورها وظایف منطقی خاصی را پیش روی او قرار می دهد که در صورت حل شدن، مطمئناً یک مدل زیبا دیگر به کودک پاداش می دهد. در نهایت، اوریگامی ارزان است. تنها چیزی که لازم است کاغذ اندازه مناسب و کمی صبر برای پیروی از دستورالعمل ها است.
با این حال، تقریباً همه موارد فوق را می توان به بزرگسالان نسبت داد. علاوه بر این، به نظر می رسد که زمینه اوریگامی هرگز کمیاب نخواهد بود و دائماً تکنیک ها و گزینه های جدیدتری را برای تحقق فانتزی ها و پروژه های جسورانه خود به پیروان خود ارائه می دهد.
توصیه شده:
پاکت اریگامی DIY: دستورالعمل هایی برای ایجاد و ساخت ویژگی ها
چگونه با دستان خود یک پاکت اریگامی درست کنید. لیست مواد مورد نیاز برای صنایع دستی راه های ایجاد پاکت های مختلف چگونه بدون استفاده از چسب پاکت بسازیم. نکات و ترفندهایی برای ایجاد و تزئین پاکت نامه
اریگامی پیچیده: اصول، مواد، مزایا
Origami هنر باستانی ژاپنی برای تا کردن فیگورهای کاغذی است. حتی با وجود اینکه خود کاغذ برای اولین بار در چین ظاهر شد، اما در سرزمین طلوع خورشید بود که حدس زدند از این مواد چهره های جالب و زیبایی بسازند. بیش از یک نسل از صنعتگران ژاپنی به توسعه این هنر کمک کردند و توانایی تبدیل یک ورق صاف را به یک کاردستی غیرمعمول منتقل کردند
نیم کوپک 1927: شرح، تاریخچه مختصر وقوع، ارزش برای کلکسیونرها
مخفف "USSR" بر روی جلوی این سکه ضرب شده است که با ندای "پرولترهای همه کشورها متحد شوید!" قاب شده است. در روی دیگر سکه، سال صدور و عیار ضرب شده است. وزن یک سکه نیم کوپکی 1927 1.64 گرم است. قطر این سکه 16 میلی متر و ضخامت آن 1.2 میلی متر است. لبه آجدار سکه. به طور قطع مشخص نیست که چه تیراژی ضرب شده است
Beading: تاریخچه وقوع
در میان انواع سوزن دوزی، مهره دوزی جایگاه ویژه ای را به خود اختصاص می دهد. تاریخچه پیدایش آن به دوران باستان باز می گردد
برش: تاریخچه وقوع. تکنیک پیرایش کاغذ راه راه و دستمال: کلاس کارشناسی ارشد
تکنیک انتها به انتها به شما امکان می دهد تصاویر فرش کرکی فوق العاده ای در اشکال و اندازه های مختلف ایجاد کنید که علاقه و حس تحسین را برمی انگیزد. بعید به نظر می رسد که چنین برنامه های به ظاهر پیچیده ای بتوانند توسط کودکان انجام شوند. همه چیز ممکن است اگر کار تیم به درستی سازماندهی شود و حتی دانش آموزان کلاس اول می توانند با پیچیده ترین نقاشی کنار بیایند